每日一画

直播练习无回放，有时间的小伙伴都可以来一起画画~

心——创作诞生处

心，看不见也摸不着，却无处不在发挥着作用。可以说，有什么样的内心，决定了我们会呈现出什么样的作品。
这一课，我会以自己各个阶段的经历作为引子，分享创作动机对我们的重要意义。并通过日绘的练习，与大家一起对自己的内心进行深入的觉察。

我——能够创作的人是谁？

通常我们认为，风格能够代表作者独一无二的存在。这固然给作品带来鲜明个人特色，但有时也会成为某种束缚。如何突破这一瓶颈？
这一课，我会与大家共同开启贯穿本课程的zine创作项目。通过深化认识和解构“自我”，从而将束缚着作品的设定和执着渐渐松绑。

色——所见即所得吗

同样一物，不同人来画便大相径庭。由此让我思考：我们所看到的，是否是事物的真实形象？
这一课，我们会通过选择自己熟悉的物品或环境作为“镜子”，描绘出它潜藏的时间与记忆，从而来折射出自己内心在见闻觉知上的主观加工。

声——无形的能量

我们每天，都生活在众多声音合奏的交响曲中。
这一课，我们通过blind painting（盲画）的体验，去更深的感受不同声音在我们心田上所留下的痕迹。是否发现，原来这个世界，比我们单纯用眼睛所看到的，具有更加丰富的层次和厚度呢？

味——通过食物，与世界连结

一餐一食，一花一叶。食物与我们的身心紧紧相连，但我们很少能在一粒米中，看到阳光，雨露，泥土和空气。
从这一课开始，我们会通过绘画以外的方式来拓展心的觉知力。例如，专注与觉察地吃一份食物，由味觉触发感知

触——聆听细胞的语言

世界是一个大宇宙，而我们的身体则蕴含着小宇宙。遗憾的是，我们平时除了在乎外形，却很少关注身体内丰富的感受和真正需要。
这一课，我们通过身体扫描的体验，捕捉具体材料的触感与内在的细微觉知，并运用于创作的感性之中。

意——回归本心

通过之前的练习，我们会发现，我们的心和我们对世界的感知相碰撞时，总会产生各种各样自己都始料未及的化学反应。
这一课，我们一起复盘之前的练习和作业，去客观审视自己的内心，通过总结和回顾的方式，找到潜藏在画面之下，自己真正的创作动机。

本来空

编辑并完成本次课程的zine创作项目，并进行期末总结与交流。